2010年温莎•牛顿公司发布了艺术家丙烯画媒介，该系列画材与艺术家丙烯颜料相辅相成，能提高后者独特的无色彩偏移特性，给用丙烯作画提供了无限的可能性。一群艺术家提供了珍贵的反 馈。与他们的亲密合作诞生了一种补充性的颜色和媒介，能完全满足艺术家们的需求。

尼尔•道格拉斯, 安东尼•盖热特, 凡妮莎•布莱迪 以及 金•奥尼尔 等四位因其风格和技巧的 多样化而被精心挑选出来。经过三年，保罗•罗宾逊（艺术拓展经理 、温莎•牛顿的驻店艺术家）发现了 艺术家丙烯画媒介 是如何成为他们画箱中的常备品的。

尼尔•道格拉斯
 

	尼尔•道格拉斯，秋天

尼尔是居住和工作在布里斯托尔的一名专业画家，其作品曾在英国和美国展出。他的作品可以归于照相现实主义一类，但仔细观察后会发现它们有绘画的效果和帆布表面的肌理。

三年前尼尔使用了 艺术家丙烯画亚光媒介，这种媒介使他原来沉闷的调色板鲜活了起来。他把亚光媒介与 助流剂一起使用 来创作比较大型的画作，最后成品时则跟罩光剂一块儿用。如今尼尔已经把 艺术家丙烯亮光紫外罩光剂 与 制模膏 充实进了自己的画箱。

尼尔说 “温莎•牛顿的艺术家亮光紫外罩光剂给我的作品带来了巨大的变化。每块画布先用 Galeria 黑膏打底 ，然后再敷上颜色淡一点的颜料。这可以造成一种暗暗的效果，把画面上的各种颜料都连结在一起。最后一步涂上罩光剂后就能使暗色加深。我非常喜欢这种效果，

尼尔•道格拉斯， 冬天的 纽约

于是把许多旧画拿回画室，用艺术家亮光紫外罩光剂重新罩光。另一种绘画时的变化是用温莎· 牛顿的制模膏来对画布做初期打底。我已经变得比以前更随意地使用颜料了，在粗糙的表面上作画更顺应了这个趋势。在一层层的 石膏中 我涂上不同量的制模膏，有时用手或大画刷在画布上直接抹。 象《秋天》之类的作品，我在画布上涂了数层制模膏，只在画布中心画人物的位置留一块平滑的地方。它突出了人物形象，能吸引观赏者靠到近前来审视作品是如何构建的。其他诸如亚 光媒介和助流剂等媒介也是我作画时的主要原料，大大有助于让大面积色块一致起来，同时又能让背景色保持低调。”

 

尼尔•道格拉斯， 秋春		尼尔•道格拉斯， 水面倒影

凡妮莎•布莱迪
 

凡妮莎是伦敦的一位专业画家和策展人，她的画作灵感来自于摄影、社会生活、她所敬仰的女强人以及光鲜亮丽的事物。她作画是一个层叠过程，其风格融合了照相现实主义和抽象主义。

一开始凡妮莎就对助流剂很着迷，甚至称之为是 “上帝的礼物！”她对 亮光媒介 和 亮光胶 进行了试验，以达到不同的效果，并把它们与闪光剂一并用到作品里。另一种她最喜爱的是 釉光媒介 ，因为它带有一种高亮的釉光，并能提高颜色的鲜亮度。这两种媒介构成了凡妮莎绘画技巧的核心。

“自从几年前我首次尝试助流剂后，它就成为我画画时不可或缺的一部分。它是我的首选媒介，我每次作画都要用上它，为的是能确保最平顺的色彩过渡和混合。我最近专注于一个 复杂、多层次的肖像画系列。把艺术家丙烯颜料与助流剂合在一起用能保证色彩的深度，同时又能给我比较宽裕的时间来画比较长的笔划而不致中断。

以前我用水来软化颜料，但在大幅面上就会起泡，造成缺陷。助流剂消除了这种现象，达到了平顺得多的效果。当我画细腻的肤色和大面积叠层涂抹时，它可帮了大忙了。我不知道没有它我 该怎么办！

这个 釉光媒介 对整幅画面来说是一种很好的润饰，既能起到保护作用，又可以取得一丝亮亮的效果。而所有艺术家丙烯画媒 介同样神奇的地方是它们都非常清澈，不会象别的媒介那样让颜料变色或发黄。”
 

凡妮莎•布莱迪， 霍普•莎拉•简		凡妮莎•布莱迪， 幽灵多丽

安东尼•盖热特
 

	安东尼•盖热特的画室

安东尼•盖热特是一位专业画家，在布里斯托尔市中心的一间画室作画。他的作品由英国的一些一流画廊所收藏。他主要画风景画，热衷于表现景色对某人的影响力以及该人物在该景色中的相 对脆弱性。他喜欢助流剂，因其在整个画布上具有良好的流动性，干燥时有良好的边缘效果，与颜料也容易混合。他爱用的另外一种画材是亮光媒介。它覆盖在制模膏上面，与后者一起营造 出肌理效果，以便在其上涂抹厚层颜料。

过去三年来，安东尼的作品一直在演变中；他继续对艺术家丙烯画媒介进行试验，而助流剂构成了其绘画风格的主要元素。

“助流剂成了我绘画技巧的重要组成部分。我以一种相当非常规的方式运用它。我把它泼到画布上，等它干燥时，能得到意想不到的效果。如果单单用水，就不会有同样的黏性，一 夜过后就会消失在画布中。
同样地，在完成时用亚光媒介进行罩染能给画面的前景处带来一些漂亮的厚实肌理，得到一种漆光效果，同时干燥得很快，次日就能在其上添加更多的涂层。让人惊奇的是新产品、新技巧能 如此快速地成为你自己绘画 '品牌'的标志性元素。”
 

安东尼•盖热特， 天气52日		安东尼•盖热特，天堂

金•奥尼尔
 

金是一位家住英格兰萨里而在伦敦工作的全职画家，她的作品灵感来自于我们一生中随意丢弃的纸片，诸如收据、证书、票据等。她把它们变成了巨大的手绘纪念碑。每张纸片都成了碎片， 然后用非常稀薄的丙烯颜料涂层仔细地用大尺寸再现出来，带来一种印刷品般的质感。金还在萨里和伦敦周边给不同的学生教授艺术。

她可能是第一个承认一开始媒介并没有成为她绘画创作有机组成部分的画家。然而，在协助开发媒介的过程中，她的眼界被打开了，她看到了多种可能性。如今，她常对学生强调了解丙烯画 媒介是开启许多绘画技巧的钥匙。

她本人对此解释得非常清楚 “我四年来一直在用艺术家丙烯颜料，别的丙烯颜料都比不上它们。只有当你开始把艺术家丙烯画媒介与丙烯颜料配合起来使用时，后者的真正潜力才 能释放出来。在我的画作中我一直在使用它们。

当我要涂抹一大幅画布时，我把助流剂跟颜料一块使用，用一把上色刷来涂颜料，以便保证能得到平整的涂抹效果，让颜料均匀地散开。当我象平日里做的那样画大尺寸的画作时，当我所画 的某个形象要求一片没有肌理的背景时，它很管用。 

在画细部时，我把 慢干媒介 添加到颜料里，这样，在有精确度要求时，能给我更多的时间来处理颜料。

能对颜料的光泽进行改变和控制是相当关键的。我用亚光媒介和亮光媒介。前者能带给颜料一种纸质光泽，后者能强化色彩。我喜欢这种能释放出多样性的媒介。

近来我在一直在使用釉光媒介，真让人豁然开朗。它给予我很强的控制力，我要是用了水性釉光剂就不行，因为颜料会随水流动。釉光媒介的黏性能阻止颜料的流动，颜色也厚实多了。

知道了如何使用媒介就能开发这么多的技巧；在我的教学中，学生们看到自己正确了解并能使用丙烯画媒介后，丙烯画变得那么容易，都很惊讶。

我的许多学生用诸如制模膏和结构胶之类的肌理媒介来营造景色的深度和 抽象画中的多种肌理。”

三年来，看到艺术家丙烯画媒介依然是艺术家丙烯画箱中的主打产品，真不错。丙烯画媒介还值得广泛实验，大有文章可做，它们使得画家们在保留丙烯颜料 ‘无色彩偏移’ 的 特性的同时来对颜料进行掌控，并且掌控颜料在画布上发生作用的方式。